EP1:看见声音,聆听时间

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January 17th, 2025

1 hr 8 mins 50 secs

Your Host

About this Episode

《风从哪里来》是一档诞生于2025年1月的全新播客。风既无形,却也无所不在,希望借由风的意象,传递观念与思想的交流和流动,捕捉社会脉动与时代风向,探寻那些正在塑造未来的力量。

本期节目也是《风从哪里来》的第一期,聚焦正在东京都美术馆展出的坂本龙一的音乐回顾展《观音·听时》(Seeing Sound, Hearing Time),这也是坂本龙一在日本的首个大规模个展,涵盖多件和不同艺术家合作的代表性作品以及首次公开的新作。展览以「声音与时间」为主题,将美术馆内外空间变幻为音像实验场域,展示了艺术家对「将声音置于空间」的探索,以及对「什么是时间」的持续追问。

坂本龙一(1952-2023)是一位极具传奇色彩的日本音乐家、作曲家和演员,也是电子音乐和电影配乐领域的先锋人物。他很早就认识到,音乐具有创造出另一个世界的力量,并在一生中不断探索这种可能性。作为“黄色魔术交响乐团”(YMO)的创始成员,他推动了全球电子音乐的发展。他的电影配乐作品,如《圣诞快乐,劳伦斯先生》和《末代皇帝》,不仅成为经典,还为他赢得了奥斯卡最佳原创音乐奖。2023年3月28日,坂本龙一因病离世,享年71岁。他的一生虽不算漫长,但却充满了光芒与深远的影响力。他用音乐传递对环境和未来的关怀,他的作品和精神至今激励着无数人。「艺术千秋, 人生朝露。」(Ars longa, vita brevis.)

本期嘉宾:

李如一,《一天世界》《灭茶苦茶》《無次元》作者。

节目中主要讨论的问题:

  • 展览中有哪些具有代表性的装置作品,如何呈现“声音”与“时间”的哲学思考?
  • 音乐与视觉交融的展览形式,如何突破传统音乐展的界限?
  • 坂本龙一如何实现跨文化,打破国界,成为“世界的坂本”?
  • 在中文语境中,他的音乐为何能引发广泛共鸣?
  • 他为何认为“乐器是为了发声而存在”?这种理念对艺术创作和日常生活有何启发?
  • 作为一位公共性极强的音乐家,他如何让音乐成为生活的一部分,比如为餐厅设计播放列表?
  • 坂本龙一生前如何规划自己的音乐遗产,如音乐家驻地工作室等项目?
  • 谁有权定义坂本龙一的艺术遗产?是否需要更独立的第三方视角?
  • 作为战后昭和的一代创作者,坂本龙一的经历是否影响了他的艺术视角?
  • 他的音乐如何通过高产性和实验性持续激发艺术灵感?

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